BRENDA LEE (1961 – 1963)

Un poquito más madura y lo decimos así, “poquito” porque no se podría mencionar diferente, el caso es que después de sus inicios en ’59 y ’60, La Chica Dinamita abre el año 1961, con sus recientemente cumplidos 16 años, casualmente al mismo tiempo en que la pareja de compositores: Sedaka y Greenfield, dieran vida a la tan gustada melodía “Happy birthday sweet sixteen” . . . Regresando a la trayectoria de Brenda Lee, serían seis los acetatos de larga duración, que Decca Records editaría a la triunfadora chaparrita, dos en 1961: EMOTIONS y ALL THE WAY, el primero en abril y el segundo en agosto, dos más en el transcurso de 1962: SINCERELY en el mes de febrero y BRENDA THAT’S ALL, en octubre y otros dos en 1963: ALL ALONE AM I, que saliera al mercado en febrero y LET ME SING, distribuido hasta el mes de diciembre . . . Una espléndida lista de éxitos se desprendería de este material, entre el cual, sin duda lo más relevante fue que con ocho de sus melodías, alcanzó a colocarse dentro del Top 10 del Hit Parade, con cuatro de ellas en 1961: “Emotions” llegaría al 7o. sitio en febrero, “You can depend on me” al 6o. en marzo, “Dum dum” al 4o. en agosto y con “Fool No. 1” subiría hasta el 3er. puesto en noviembre . . . Durante 1962, sucedería la mismo con “Break to me gently”, con la cual ascendería al 4o. peldaño en el mes de marzo, “Everybody love’s me but you” al 6o. en junio, mientras que la de mejor comportamiento sería “All alone am I”, ingresando al lugar 3o. en el mes de noviembre . . . Los vinilos realizados en 1963, no fueron igual de productivos y la canción más difundida fue “Losing you” con que cerrara la lista de las más famosas durante esta etapa, donde su transformación la llevaría de la dulce jovencita de 16 a la madura intérprete de escasas 19 primaveras . . . Aunque ciertamente, la dirección artística de su empresa, dedicó bastantes recursos en crear arreglos, para temas ya probados con éxito en voz de otros intérpretes, tal medida estuvo lejos de afectar su gran trayectoria . . . En lo personal he de compartirles, que aunque no me di cuenta, fue durante este lapso que Brenda Lee caló hondo en mi gusto por la música y desde entonces, he tenido predilección por los temas románticos.

 [wonderplugin_gallery id=”231″]
El reproductor siguiente, incluye lo mejor de estos acetatos, esperamos que lo disfruten igual que nosotros.
[wonderplugin_audio id=”279″]

RAY CHARLES

Originario del estado de Georgia, Ray Charles Robinson, a pesar de haber quedado ciego a muy temprana edad, estaba destinado a destacar dentro de la historia musical, como pianista, compositor y cantante; con el paso del tiempo, élRay_Charles intervino de diversas formas en muchas y variadas influencias musicales, destacando entre ellas el Blues, el Jazz, el Gospel, el Rock & Roll y el Soul . . . Su carrera despegó a partir de los 23 años, cuando fue llamado a formar parte del elenco artístico de Atlantic Records y aunque ciertamente, ya anteriormente había participado en algunas agrupaciones, fue hasta entonces que la fama llegó para poder cumplir con su destino . . . “I’ve got a woman”, conocida después como “I got a woman”, compuesta en colaboración por Ray Charles y Renald Richard, fue tan sólo el principio de su brillante trayectoria, cuando al término del año 1954, la mencionada compañía grabadora editó el acetato, mismo que casi en forma inmediata, encabezaba ya las listas de popularidad del Rockabilly . . . La tarea no parecía fácil, ahora había que sostenerse dentro del gusto de su creciente legión de admiradores y se sostuvo gracias a otros temas como “Hallelujah I love her so” “This little girl of mine” “Drown in my own tears” “It should’ve been me”.
Lo mejor estaba por venir y en el año 1959, Ray escribe e interpreta uno de sus hits clásicos: “What’d I say”, el cual por su duración, se dividió en dos partes, ocupando así las dos caras del sencillo, la empresa Atlantic, inexplicablemente deja ir a Ray, quien es contratado a finales del mismo año por ABC Paramount Records y a partir de eso, el éxito se produjo en cadena con muchas tonadas más: “Hit the road Jack” “One mint julep” “Georgia on my mind”, “Unchain my heart” “You don’t Know me” y “Ruby”, hasta llegar a “I can’t stop lovin you”, con la cual ocupara el primer sitio en las listas del Hit Parade durante todo el mes de junio de 1962, logrando tremendo acierto con su versión para este tema, mismo que fue escrito cuatro años antes por Don Gibson.
Es muy amplia la discografía de tan talentoso músico, seguramente no nos alcanzaría la tinta para detallarla, por tal motivo y para cerrar el presente artículo, nos limitaremos a recordar aquellas canciones que durante la década de los años 60s, figuraron dentro del Top 20 en las listas de popularidad estadounidense.

[wonderplugin_video videotype=”mp4″ mp4=”http://www.serlesa.com.mx/wp-content/uploads/2018/10/HIT_THE_ROAD_JACK.m4v” poster=”http://www.serlesa.com.mx/wp-content/uploads/2018/10/HIT-THE-ROAD-JACK.jpg” videowidth=560 videoheight=420 keepaspectratio=1 videocss=”position:relative;display:block;background-color:#000;overflow:hidden;max-width:100%;margin:0 auto;” playbutton=”http://www.serlesa.com.mx/wp-content/plugins/wonderplugin-videoembed/engine/playvideo-64-64-0.png”]

GENE VINCENT

Originario de Norfolk, Virginia, Eugene Vincent Craddock, inició al igual que algunos otros precursores del Rock ‘n’ Roll, interpretando música Country . . . Un desafortunado accidente en motocicleta sufrido a los 20 años de edad, le dañó permanentemente la pierna izquierda,Gene.BlueCaps manteniéndolo convaleciente aproximadamente durante 14 meses, mismos que aprovechó para dedicarse a continuar tocando su inseparable guitarra, ganándose la vida como integrante de varias bandas y para nuestra suerte, en ese andar fue descubierto por Discos Capitol, empresa que de inmediato produjo su primer disco sencillo con la esperanza de que el tema contenido en la cara A “Woman Love” pudiera convertirse en un gran éxito, los exigentes tal vez afirmarían que se encontraban en un error y así fue, pero sólo se equivocaron de lado, toda vez que en la cara B del disco en comento, se encontraba, ni más ni menos que “Be Bop A Lula” . . . Tema que escalaría hasta el 10 sitio de las listas de popularidad en el año 1956, conservándose durante 14 semanas dentro del Top 20, considerándose con el tiempo como uno de los temas clásicos de la época y el cual terminó por darlo a conocer mundialmente, destacándolo entre la élite del Rockabilly estadounidense.
Y aunque ciertamente, dentro de su aportación musical, Gene Vincent y el grupo The Blue Caps no encontraron un éxito que superara él que diera inicio a su carrera, dentro de su obra podemos encontrar varias tonadas que destacaron entre las favoritas de la Unión americana: “Bluejean bop” “Race with the devil” “Lotta lovin'”, “Five feet of lovin'” “Dance to the bop” “Baby blue”, esta última nos parece muy similar a Hearbreak hotel de Elvis, “Crazy legs” “You better believe” “Jumps, giggles & shouts” “Say mama” y otras más como “Who slapped John” “Yes I love you baby” “Somebody help me”, lograron cautivar también a los jóvenes mexicanos, acompañándonos en nuestras fiestas con su ritmico y no menos contagioso estilo.
No podemos cerrar el presente artículo sin recordar algunas de las no tan difundidas canciones románticas en la voz inconfundible de quien, derivado del atuendo adoptado para realizar sus presentaciones, fuera bautizado como “El príncipe negro” . . . “Peg O my heart” “The night is so lonely” y “Walkin’ home from school”, así como las multi-versionadas “Over the rainbow” y “Unchained melody”.

[wonderplugin_gallery id=”19″]

[wonderplugin_audio id=”346″]

ELVIS PRESLEY (1959)

A pesar de que Elvis se encontraba realizando su servicio militar obligatorio, ésto no fue impedimento para que sus admiradores, pudiéramos continuar escuchando nuevos temas de nuestro ídolo a través de la radio, RCA Victor se las ingenió para sacar al mercado tres producciones de larga duración en el transcurso del año.
FOR FANS ONLY, consideramos que tuvo poca difusión en México, el disco no pareció estar entre los favoritos de los locutores de la radio, tal vez haciéndole honor al título del LP, Sólo para los Fans, el caso es que solamente se escucharon y no mucho en realidad “Poor boy” “My baby left me” y “That’s all right”, por nuestra parte destacaremos dos temas más “I was the one” y “Shake, rattle and roll”, en versión un poco distinta a la popularizada por Bill Haley y sus Cometas.

A DATE WITH ELVIS produjo gran impacto principalmente entre el sexo femenino, quienes suspiraron al ver a Elvis en su uniforme del ejercito, en lo que a música se refiere, el material estuvo bastante bueno y gozó de excelente difusión, comenzando por las mas rítmicas citaremos “Baby let’s play house” “Good rockin’ tonight” y “Baby I don’t care”, en tanto que por las románticas mencionaremos “Young and beautiful” “Is it so strange” y “I want to be free”.

ELVIS GOLDEN RECORDS 2, siguiendo la ruta del primero, RCA Victor efectuó una excelente selección de exitosos temas y aunque no alcanzó la calidad de su antecesor, también se puede considerar entre los mejores LPs de la época, para confirmar lo expresado, basta con recordar algunas tonadas de su material, por un lado las moviditas “Big hunk o’ love” “Wear my ring around your neck” “I need your love tonight” y “I got stung” y por el otro, las clasificadas como slow Rock “One night” “A Fool such as I” y “Don’t” . . . Este año no hubo presentaciones, tampoco películas, aunque si magníficas canciones que deberían ser suficientes para esperar el regreso de “El Rey”.

El vídeo Shake Rattle Rock, que compartimos a continuación, aunque sabemos que no es de la mejor calidad, si lo consideramos importante testimonio de su primera aparición en TV.
 [wonderplugin_gallery id=”49″]
[wonderplugin_audio id=”109″]

ELVIS PRESLEY (1958)

Comenzaba el año 1958, en apariencia bastante prometedor para la carrera de Presley ya que él, se encontraba situado en la cúspide del movimiento juvenil, sin embargo, la realidad sería de otra manera, un doloroso golpe le esperaba a la fanaticada, nuestro amado ritmo sufriría una temporal baja que podría resultar definitiva, el Tío Sam requería los servicios propios de la edad de Elvis, transformándolo durante el mes de marzo de ser “El rey del Rock” a un soldado matriculado al 1er. batallón de la compañía D en sus fuerzas armadas.
El lado positivo fue que RCA Víctor, decidió hacer el lanzamiento de la mejor edición discográfica de toda la era rocanrolera: ELVIS GOLDEN RECORDS, conformado por 14 temas que escalaron los mejores sitios del hit parade y entre ellos encontramos, además de “Loving you” “Jailhouse Rock” “Love me tender” y “Teddy bear” de los que ya hemos hablado, éxitos de gran altura como “Hound dog” “All shook up” y “heartbreak hotel”, que en su momento encabezaron las listas de popularidad, otros tantos de la misma manufactura como “Treat me nice” y “Don’t be cruel” y por supuesto las románticas “That’s When Your Heartaches Begin” “I want  you, I need you, I love you”.

La cinta KING CREOLE (Slides abajo), considerada por muchos como su mejor participación, hizo su aparición en las marquesinas de las salas cinematográficas durante el mes de julio, un magnífico regalo para todos los seguidores que continuaban extrañando la presencia de su ídolo, en México la conocimos bajo el título de MELODÍA SINIESTRA y fue estrenada el mes de mayo de 1959, por desgracia continuaba en  el poder el politiquillo amargado mencionado en artículos anteriores, quien ahora inventó ciertos disturbios ocurridos durante la exhibición, los cuales en caso de haber sucedido, seguramente no serían culpa de Elvis, sino más bien por su incompetencia para prevenirlos ¿No creen?, en fin, el caso es que la prohibición continuó gracias a ese señor cuyo nombre no merece ser mencionado en este espacio.

[wonderplugin_gallery id=”44″]

El tema musical de la película se colocó de inmediato en el gusto popular junto con “Dixieland Rock” y “Hard Headed Woman”, mismo destino el que tuvieron, aunque en menor proporción “Lover Doll” “Trouble” y “Don’t Ask Me Why”. Además de la intervención del experimentado Walter Matthau, dos grandes estrellas que conocimos mejor a través de famosas series televisivas, lo acompañaron con su actuación, Vic Morrow que interpretara al sargento Saunders en “Combate” y Carolyn Jones quien hiciera el papel de la atractiva Morticia de Los Locos Addams, en síntesis, la producción fue un drama muy bien llevado, con excelentes “pretextos” para intercalar sus inolvidables números musicales.

 [wonderplugin_gallery id=”48″]
[wonderplugin_audio id=”112″]

ELVIS PRESLEY (1957)

[wonderplugin_gallery id=”47″]

Inicia 1957 y con él un gran año para nuestro Rey del Rock, su primera película LOVE ME TENDER (La mujer robada) ya se encontraba en exhibición en los diversos estados de la Unión Americana, suerte la de ellos, aquí por capricho de un polítiquillo, entró en cartelera hasta 1961, por otra parte, el día seis de Enero, Elvis cumplía con el compromiso de aparacer por tercera ocasión en el Programa de TV “El show de Ed sullivan” en donde estrenó la canción “Too much”.
La actividad continuó dentro de los escenarios de los estudios de Paramount Pictures, lugar donde se filmaba la que fuera su segunda película LOVING YOU (La mujer que yo adoro), ésta misma se estrenó en el mes de julio, coincidiendo con el lanzamiento del acetato que contenía el Soundtrack de la cinta, el material discografico destacó de inmediato en las listas de popularidad del Billboard Magazine, las cuales fueron encabezadas casi al instante por (Let Me Be Your) “Teddy bear”, otros temas como “Loving You” “Mean woman blues” y “Don’t leave me now”, aunque no tuvieron tanta suerte, si gozaron de una excelente aceptación por parte de sus admiradores, por mi parte me permito recomendarles “I need you so”, la cual considero que injustamente careció de la relevancia de las anteriores.
Continuó elvis con su aventura cinematográfica, ahora frente a las cámaras de los estudios Metro Goldwyn Mayer, a efecto de actuar en JAILHOUSE ROCK (Prisionero del Rock ‘n’ Roll), cinta que se estrenaría durante el mes de noviembre del mismo año y en la cual intervino como actor, cantante y coreógrafo, al hacerse responsable del tan famoso cuadro donde interpreta el tema central de la película.
El mismo mes de noviembre salió a la venta su cuarto LP titulado ELVIS CHRISTMAS ALBUM, el cual, como su nombre lo indica fue dedicado en su totalidad a celebrar la época navideña, los temas “White Christmas” “I’ll be home for Christmas” y “Blue Christmas”, fueron los favoritos del que esto escribe, aunque es también cierto que la más popular fue “Peace in the valley”, que cantara tambien durante su presentación en el TV show mencionado en el primer párrafo.
En el siguiente video, elvis nos interpreta “Love me tender” en su primera aparición en TV en el programa de Ed sullivan del día 9 de septiembre de 1956, en tanto que la galería fotográfica insertada al inicio del presente artículo, nos permite elegir por separado (Arriba a la izquierda), escenas de cada una de las tres cintas comentadas.

[wonderplugin_gallery id=”46″]
[wonderplugin_audio id=”113″]